Bilkent Bakır Nefesli Çalgılar Programı, korno, trompet, trombon ve tuba enstrümanlarında uzmanlaşmış bir eğitim sunar. Program, öğrencilerin orkestral ve solo performanslar için gerekli olan geniş ve derin teknik becerileri kazanmalarını sağlar. BrassFest gibi yıllık etkinliklerimiz, dünyanın önde gelen sanatçılarını ağırlayarak öğrencilerimize ilham verici ve dönüştürücü müzikal deneyimler sunar.
Bilkent, bakır nefesli öğrencilerine, enstrümanlarına ve müzikal repertuarlarına dair derin bir anlayış geliştirmek için bire bir dersler, ustalık sınıfları ve performans fırsatları sağlar. Ayrıca, öğrenciler Bilkent Nefesli Orkestrası ve Bilkent Gençlik Senfoni Orkestrası’nda yer alarak, sahne üzerindeki varlıklarını ve müzikal etkileşimlerini güçlendirirler.
Bakır Nefesli Çalgılar bölümümüz, öğrencilere sadece mükemmel bir teknik beceri seti kazandırmakla kalmaz, aynı zamanda müzik dünyasında kendilerine özgü bir ses bulmaları için gerekli kaynakları ve fırsatları sunar. BrassFest ve diğer özel etkinlikler, öğrencilere kendi sanatsal ifadelerini bulmaları ve dünya çapında tanınan sanatçılarla çalışmaları için eşsiz fırsatlar yaratır.
Bilkent Üniversitesi öğrencileri, programın sunduğu çeşitli ustalık sınıflarında dünya çapında tanınmış sanatçılarla çalışarak müzikal becerilerini ve sahne performanslarını geliştirme fırsatı bulurlar. Bu etkileşimler, öğrencilerin kariyerlerinde önemli bir fark yaratır ve onları ulusal ve uluslararası müzik sahnelerinde rekabet edebilecek düzeyde bir yetkinlik kazanmalarını sağlar. Geçmişte programımıza konuk olan ustalar arasında Jamie Williams, Jacques Mauger, Christopher Houlding, Marie Luise Neunecker, Jorge Monte de Fez, Jack Adler McKean ve Daniel Perpinian Sanchis gibi isimler bulunmaktadır. Bu sanatçıların katkıları, öğrencilerimizin sanatsal yolculuklarında önemli bir rol oynamıştır.
Programımız, öğrencilere, akademik ve sanatsal başarıyı birleştiren, zengin ve destekleyici bir eğitim ortamı sunar. Bire bir ilgi ve kişiselleştirilmiş eğitim yaklaşımımızla, her öğrenci müzik dünyasında benzersiz bir yer edinmeye hazırlanır.
Bilkent Üniversitesi Müzik Bölümü öğrencileri, kampüsün modern konser salonlarında ve Ankara'nın kültürel merkezlerinde sahne alma fırsatlarını keşfediyorlar.
Bilkent Müzik Hazırlık Okulu’nun ortaokul müfredatı, öğrencilerin hem akademik hem de müzikal becerilerini geliştirmelerini amaçlamaktadır. Bu kapsamlı program, Milli Eğitim Bakanlığı’nın belirlediği genel ders müfredatının yanı sıra özel müzik eğitimi dersleri de sunmaktadır:
Dil eğitimine de büyük bir önem veren kurumumuz, öğrencilere birinci sınıftan itibaren haftada altı saat İngilizce dersi sunarak, onların 11. sınıfa geldiklerinde Bilkent Üniversitesi’nin İngilizce yeterlilik seviyesine ulaşmalarını hedeflemektedir.
Ortaokul eğitimi, sabahları Adnan Saygun Binamızda başlamakta, öğrenciler öğle yemeğinden sonra müzik dersleri için Fakülte binasına geçmektedirler. Fakülte binası, öğrencilerin bireysel çalışmalarını yapabilecekleri özel odalar sağlamaktadır.
Ortaokul eğitimini tamamlayan ve lise eğitimine devam etmek isteyen öğrenciler, 8. sınıfın sonunda lise giriş sınavına tabi tutulurlar. Ortaokul süresince alınan profesyonel müzik eğitimi, onları bu sınav için ve gelecekteki müzikal faaliyetleri için mükemmel bir şekilde hazırlar.
Öğrenciler her dönem, sanat dalı öğretmenlerinin de yer aldığı jüri önünde bir enstrüman sınavına girerler. Bu sınavlar ve ara değerlendirmeler, öğrencilerin sürekli gelişimlerini takip etmek ve onlara geri bildirim sağlamak için kritik önem taşır.
Bilkent Müzik Hazırlık Okulu’nun lise müfredatı, öğrencilerin yüksek seviyede müzikal beceriler kazanmalarını ve konservatuvar düzeyinde bir eğitim almalarını hedefler. Aşağıda lise müzik eğitiminin ana hatları ve öğrencilere sunulan fırsatlar özetlenmiştir:
Lise müfredatı, öğrencileri, müzik dünyasında bilgili ve başarılı birer sanatçı olarak sahneye çıkmaları için hazırlarken, aynı zamanda uluslararası platformlarda rekabet edebilecek düzeyde dil becerilerine de sahip olmalarını amaçlamaktadır.
Lise son sınıf öğrencileri için uygulanan iki dönemlik program, onların müzikal eğitimlerini bir sonraki seviyeye taşımayı hedefler. İlk dönem sonunda öğrenciler, hazırladıkları programın 15 dakikalık bir bölümünü konserde sunarlar. Bu sunum, onların mezuniyete doğru ilerlerken kazandıkları becerileri sergileme imkanı sağlar.
Mezuniyet için ise öğrencilerin, kapsamlı bir repertuarı tam olarak icra etmeleri beklenir. Mezuniyet sınavı için aşağıdakilerden sorumlu olacaklardır. Mezuniyet sınavının süresi 30 dakika olup, konçerto bölümü de dahil edilir. Jüri gerekli gördüğü takdirde sınav süresini kısaltma hakkına sahiptir.
Bilkent Üniversitesi Müzik Bölümü, sadece müzikal bir ustalık sunmakla kalmaz, aynı zamanda ‘Temel Müfredat’ ile öğrencilerine gerçek anlamda geniş kapsamlı bir üniversite eğitimi sağlar. Bu müfredat, bir konservatuvar eğitiminin ötesine geçerek, öğrencilere matematiksel düşünme, bilgisayar bilimi, etkili iletişim ve liderlik gibi beceriler kazandırır. Öğrencilerimiz, sosyal ve doğa bilimleri ile uygarlık tarihi gibi dersler aracılığıyla eleştirel düşünme ve çapraz disiplinlerarası bağlantılar kurma yeteneği edinirler.
Bu geniş perspektif, müzik öğrencilerinin sadece sahnede değil, hayatın her alanında bilinçli ve etkin bireyler olarak yer almalarını destekler. Müzikal ifade ve yaratıcılık becerileri, Temel Müfredat’ın sunduğu geniş çerçevede şekillenirken, öğrenciler aynı zamanda toplumda etkin rol alabilecek donanımlı bireyler haline gelirler. Bu bütüncül yaklaşım, Bilkent’in eğitimini, müzik dünyasının dinamiklerine hâkim, çok yönlü sanatçılar yetiştirmek konusunda benzersiz kılar. Böylece Bilkent mezunları, sadece sanatların ustalık sergileyen değil, aynı zamanda küresel müzik sahnesinde bilgili ve etkili aktörler olarak kendilerini göstermeye hazır hale gelirler.
Müzik öğrencileri her dönem, iki saatlik bire bir özel ana sanat dersleriyle kişisel eğitimlerini derinleştirir. Altı dönem süresince alınan oda müziği dersleri, toplulukla çalma becerilerini ve farklı enstrümanlarla uyumu geliştirir. Öğrenciler ayrıca her dönem orkestra dersi ile Bilkent Gençlik Senfoni orkestrasıyla çalışma fırsatı bulur. Yıllık dört konser dersi, sahne tecrübesini artırırken, her dönem sonundaki jüri sınavları, teknik ve müziksel gelişimlerini objektif bir şekilde değerlendirir. Dört dönem boyunca alınan müzik teorisi ve tarih dersleri, sağlam bir akademik zemin oluşturur.
Lisans eğitiminin sonunda, öğrenciler bir resital ve bir konçerto ile sanatsal yeteneklerinin doruk noktasını jüri önünde sergiler. Bu, onların profesyonel müzisyen olarak kariyerlerine adım atmalarından önceki en kapsamlı değerlendirme ve gösteridir. Bilkent Müzik Bölümü, sanatın ve bilimin entegrasyonunu vurgulayan ve öğrencilerini hem ulusal hem de uluslararası alanda rekabet edebilecek düzeyde yetiştiren bir programdır.
Toplam: 139 Bilkent kredisi, 241 ECTS
Trompet eğitim programının ilk üç yılı genel olarak benzer bir yapı izlerken, dördüncü yıl özellikle öğrencilerin mezuniyet konseri hazırlıklarına odaklanmaktadır. İşte detaylandırılmış bir biçimde trompet eğitim programının ilk üç yılı ve ayrı olarak dördüncü yılın ölçme ve değerlendirme kriterleri:
Lisans 1, 2 ve 3 – Trompet Eğitimi:
Her üç yıl için öğrencilerin katılımı, deşifre performansı, derslerdeki aktif katılımı ve öğretmenin belirttiği konulardaki başarıları değerlendirilir. Teknik sınavlar her dönem öğretmen tarafından yürütülür ve öğrencinin teknik performansı, disiplini ve önceki yıllara kıyasla gelişimi göz önünde bulundurularak notlandırılır.
Final Sınavları:
Her dönem sonunda öğrenciler aşağıdaki eserlerden sorumludur:
Lisans 4 – Trompet Eğitimi (Mezuniyet Yılı):
Dördüncü yıl, daha bağımsız bir çalışma ve sanatsal ifade sergilemeye yönelik bir hazırlık sürecidir. Öğrenciler, trompet repertuarının geniş bir yelpazesini içeren eserlerle bir mezuniyet konseri sunarlar.
Final Sınavları:
Güz ve Bahar Dönemi final sınavlarında öğrencilerin sergilemesi beklenen eserler şunlardır:
Bu eserler, öğrencinin trompet üzerindeki yetkinliğini, teknik becerilerini ve müzikal anlayışını değerlendirmek için kullanılır ve genellikle mezuniyet konseri programının bir parçası olarak seçilir. Öğrencinin bu eserleri hazırlama süreci, hem teknik hem de yorumlama becerilerinin gelişimini gösteren kapsamlı bir çalışmanın sonucudur.
Lisans 1-3:
Güz Dönemi:
Bahar Dönemi:
Lisans 4 (Mezuniyet):
Lisans eğitimi boyunca, öğrencilerin orkestral sololar üzerinde de çalışmaları beklenir ki bu da onları profesyonel orkestra çevresine hazırlamak için esastır. Programın genel amacı, öğrencilerin kendi kişisel yorumlarını geliştirebilecekleri, teknik olarak sağlam ve müzikal olarak ifade gücü yüksek trombon sanatçıları olmalarını sağlamaktır.
Trombon çalmaya nasıl başladınız ve bu e...
Devam →Sedat Şen 22 Kasım Cuma AASUS 18:00 ...
Devam →23 Mart 2024’te ”World's Best Musicians ...
Devam →17 Şubat 2024 tarihleri arasında Belgrad...
Devam →5 Ocak 2024, 16:00 Bilkent Konser Sal...
Devam →8 Aralık 2003, 18:00 - AASUS
Devam →8 Aralık Cuma, 18:00 AASUS
Devam →5. Sınıftan itibaren fiziksel uygunluğuna bakılarak alınabilir. Ara sınıflarda sıfırdan alım yapılmamaktadır. Lise ve lisans dönemine başlamak isteyen öğrencilerden belli müfredat eserleri istenir.
Kulak sınavından başarı ile geçmiş öğrencilerden öncelikle yeterli fiziksel gelişimi, daha sonra diş ve çene yapısına bakılır.
Trombon, sesini, trombonistin ağızlığa üflerken titreyen dudaklarının yarattığı “vızıltıyı” güçlendirerek üretir.
Tromboncu kulis adı verilen sürgüyü kullanarak perdeyi ayarlar ve notalar arasında geçiş yapar. El sürgüsünün dışarı doğru uzatılması perdeyi düşürür, içeri doğru geri çekilmesi ise perdeyi yükseltir.
Kulis/Sürgü, trombona bazı valfli/pistonlu enstrümanlara göre avantaj sağlar çünkü müzisyenler daha geniş bir nota yelpazesi çalabilir.
Basit tasarımına rağmen trombon çalmayı öğrenmesi en zor enstrümanlardan biri olabilir! Bu enstrümanı diğerlerinden zorluk açısından ayıran başlıca özellikler şunlardır:
Yüz kas kontrolü,
Ağız kaslarını güçlendirmek ve uygun şekilde kontrol etmeyi öğrenmek, nefesli çalgı öğrenen herkes için en büyük zorluklardan biridir. Ve muhtemelen trombon gibi nefesli bir enstrüman çalarken, klarnet gibi nefesli bir enstrüman çalmaktan daha çabuk yorulursunuz.
El kaydırma tekniği,
Trombonun el sürgüsü, özellikle valfli aletlerle karşılaştırıldığında tekniği engelleyebilir. Sürgüyü içeri ve dışarı hareket ettirmek bir valfe basmaktan çok daha zordur. Ve bunu hızlı bir şekilde yapabilmek için kas hafızasını geliştirmek çoğu zaman yıllar süren pratik gerektirir.
Tromboncu en ufak bir bilek hareketiyle akordunu ayarlayabilirken, bu hareket çok affedici olmayabilir. Sürgü yalnızca biraz yerinden kayarsa notanın sesi akortsuz çıkacaktır. Ve sürgü için belirlenmiş bir durak yoktur. Bu nedenle tromboncuların iyi akortla çalabilmeleri için kulaklarını eğitmeleri gerekir.
Trombonda veya başka bir enstrümanda gelişmek istiyorsanız istikrarlı ve tutarlı bir uygulama şarttır. Ancak kendi ilerlemeniz aşağıdakiler de dahil olmak üzere çeşitli faktörlere bağlı olacaktır:
– Hedef: eğer “öğrenmek” derken birinci sınıf bir tromboncu olmayı kastediyorsanız, sıradan bir müzisyenden daha fazla zamana ihtiyacınız olacak.
– Daha önceki herhangi bir müzik deneyimi (örneğin, müzik teorisini anlamak, notaları okuyabilmek) avantajdır.
– 10.000 saat kuralı, mesleki yeterliliğe ulaşmak için 10.000 saat pratik yapılması gerektiğini öne sürer. Bu elbette 10.000 saatlik doğru uygulamayı gerektirir ki bu da uzun yıllar alır.
Trombon, klasik müzik, caz, pop ve rock müzik gibi birçok farklı müzik türlerindeki orkestralarda, bandolarda, caz topluluklarında, halk müziği gruplarında ve daha pek çok yerde kullanılır.
Trombonların fiyatları, seviyesine, türüne, markasına ve kullanılan malzemeye göre çok geniş bir aralıkta değişebilmektedir. Üst düzey veya profesyonel trombonlar daha iyi malzeme ve işçilikle yapılır ve daha pahalı bir ağızlık ve onarım gibi satış sonrası hizmetleri içerebilir.
Başlangıç seviyesi için 400-1.200$
Orta seviye için 1.500-2.500$
Profesyonel seviye için 2.500$+
Bazı “butik” veya özel trombon modellerinin yenisi 4.000 ila 5.000 ABD Doları üzerinde bir maliyete sahip olabilir.
